（网上下载）
今天，我想和读者们聊聊昔日义安目连戏班的故事。
在深入探讨之前，我们先来了解一下目连戏的一些知识。
我查了上海词典出版社出版的《辞海》（1999年版）。记载了目连戏的知识。文字记录如下：
目连，全名摩诃目犍连，也简称目犍连，意译为才树。释迦牟尼十弟子之一。舍城人，古印度摩揭陀国国王。相传，他与舍利弗初出家，师从六祖之一的逊迦耶维拉学习道教。后来，舍利弗遇见了马胜比丘，知道有佛教，就和他一起到了竹林精舍，成为了佛陀的弟子。传说他神通广大，能飞到兜率天，故被称为“神通第一”。 《盂兰盆经》说，他为救母亲脱离饿鬼道而成立盂兰盆会。 “目连救母”的故事过去在中国也广为流传。
目连救母，宋剧名。南宋余渊《东京梦华录》：“自七夕起，戏曲《目连救母》演出至正月十五，观演人数倍增。”以明郑智真传奇《目连救母》中目连救母的故事为题材。故事源于佛经《阿兰婆那经》，讲述了目连的母亲不敬神灵，被打入地狱受折磨的故事。目连前往地狱寻找母亲，最终团聚，一起升仙界。一些选段，如《思范》、《下山》等，已发展成为独立的单剧。
目连救母变文，全称《大目连救母变文》，另有一篇题为《目连救母变文》，为敦煌变文之一，作者不详。它是根据朱法护译的《佛说盂兰盆经》演变而来的。讲述了佛教弟子莫德莲如何穿越地狱寻找母亲青提夫人，最终借助佛力救出母亲的故事。本章力图描述地狱的恐怖场景。虽然其主要目的是宣扬因果报应的思想，但描述的却很生动，能够激发人们的想象力。
目连戏：①以目连救母故事为题材的戏曲剧目的统称。如北宋戏剧《目连救母》（见《东京梦华录》），明郑智珍的《目连救母》，川剧、湘剧的《目连传》等，还有作为发展，是《游六殿》、《四番》、《下山》、《女调》等独立剧目。
②歌剧的一种。是专门演唱目连救母故事的戏剧的统称。如山西的宜城目连戏、江苏的高淳目连戏、安徽的南岭目连戏等，大多唱腔高亢。表演中常常穿插杂技表演。
（网上下载）
我在网上查了有关目连戏的资料，他们是这样说的：目连戏是一种以宗教故事“目连救母”为基础，保留在民间活动中的古老剧种。这是第一部有据可查的歌剧。被誉为中国戏曲“鼻祖”的剧目。
目连戏融合了佛教和儒家所倡导的孝道，成为中国古代戏曲中影响广泛的剧种。也是佛教与中国戏曲结合的代表作之一。其最早的文字记载可见于南宋余元老所著的《东京梦华录》。明朝万历年间，安徽祁门清溪人郑之祯根据前人的戏剧、变文、传说，编写了《新目录廉救母，励良剧》，脍炙人口。目连戏的原创声乐剧目不仅大部分以此为蓝本，而且还在北方流传。清代，目连戏在全国各地演出，并进入宫廷。目连戏曾广泛流传于安徽、江苏、浙江、江西、湖北、湖南、山西、河南等地。随着佛教的传播，目连戏甚至传到了东南沿海及四川、云南等地。其中以安徽徽州目连戏、湖南陈河目连戏、河南南乐目连戏为代表。
目连戏是一种复杂的文学艺术现象，是多种思想的历史积淀，涵盖多种思想，包容多种艺术。在思想内容上，它融合了儒、释、道三家思想；从艺术形式上看，目连戏包括角、唱、舞、念、打，并包含各种杂技、歌舞、各种戏曲以及大量的民俗风情。注重人物的刻画和矛盾冲突的安排，具有结构艺术的完整性。是研究中国戏曲形成和发展的绝佳分析范例。
2006年5月20日，经国务院批准，安徽省徽州目连戏、湖南省陈河目连戏、河南省南乐目连戏被列入第一批国家级非物质文化遗产名录。
引用以上小知识的目的，是为了给大家讲讲昔日义安木莲剧团的故事做铺垫。
接下来，让我们言归正传吧。
（网上下载）
早年在原铜陵县政协文史资料委员会工作10余年，主编《铜陵文史资料》。在搜集文史资料时，姚阶平、姚德成、耿鸿志三位文史专家给予了大力支持和无私帮助。在铜陵，耿洪志先生很有名。他不仅是资深文史专家，也是著名的民俗专家、律师。那时我还是一名大三学生，当我向我寻求建议和帮助时，三位先生总是愿意给我建议和帮助，这一点我永远不会忘记！今天我整理了耿鸿志先生在《铜陵文史资料》上发表的姚洁平、姚德成合着的义安目连戏剧团的史料，以及我收集到的目连戏的史料。转告给读者朋友们。如有不当之处，敬请批评指正。
新中国成立前，封建统治者为了加强对人民的思想统治，利用《目连救母》中的愚、孝、愚、善的主题来遏制人民的反抗意识。
新中国成立后，党和政府大力弘扬科学，破除迷信。 《目连救母》不再演出，除了一些改编得更好的片段，如《四番》、《下山》。但目连戏作为一种古老的戏曲类型和剧目，在中国戏曲史的研究中仍然具有一定的价值。
党的十一届三中全会后，众多戏曲工作者开始对目连戏剧本、音乐、表演形式进行挖掘和研究。 《中国戏曲集》将其列入专卷编撰计划。 1988年，全国目连戏学术研讨会在安徽省祁门县召开。
建国前，铜陵县经常有大大小小的目连戏聚会，目连戏表演团体也不少，如万福堂剧团、金廊坊长安剧团、东店东梁剧团等。其中，规模最大、持续时间最长、演出范围最广的是以陈文斗为首的万福堂班。
下面，我们重点讲述万福堂班的故事。
（网上下载）
据史料记载，万福堂小队俗称黑手小队。班长陈文斗，字孟奎，号黑手，铜陵县（今义安区）西湖乡（今铜关区西湖镇）陈村村人。生于1878年，卒于1952年，享年74岁。父亲陈宏斌，以务农为主。陈文斗的家庭比较富裕。除本地外，朱村、顺安等地也有数个农场，还经营机器作坊、染坊、肉铺等。相传陈文斗出生前，父亲曾梦想表演目连戏《条家关》。魁星殿斗（又名天官殿元）给他生了一个儿子，并告诉他，他是天上降临到人间的文曲星。后来陈母生下，结果是个男孩，就给他取名“文都”，字“孟奎”。
陈文斗10岁入私塾，自幼喜爱阅读民间故事、传统小说、戏剧、佛经。辍学后，他在家帮父亲打理商店。为了节省人力，陈文斗学会了自己染布，手经常被染成黑色。此后，他被昵称为“黑手”。 30岁以后，他有一次上山砍柴，不小心摔倒，摔伤了腿。他患上了骨髓炎。尽管他的病痊愈了，但他仍然残疾、跛行。从此，他除了在店里做生意，还读书。有一次，我从陈一端家里借了一本医书。我忍不住高兴起来。渐渐地，我开始按图行医，为村子服务。由于对民间文学和戏曲的大量接触，以及多年的经商和行医实践，他与社会有了广泛的接触。又受到同村目连戏江湖团团长高本的影响，逐渐对目连戏产生了兴趣，并与高本结拜为兄弟。
1918年，陈文斗发起成立目连戏木偶剧团。他请了几个热心人做了几个木偶，学了几个戏曲转折，买了一些服装和道具，然后在村外唱起了《元曲》。陈文斗的父亲知道此事后，强烈反对。陈文斗秘密挪用资金用于剧团。后来，陈文斗的父亲见他的反对无效，加上自己年事已高，体弱多病，无法控制。他没有办法，只能放手。
当时，1911年辛亥革命后，局部战争不多，农村一度比较和平，上演目连戏的做法日趋盛行。黑手党队伍由于多年的演出，地盘扩大了，视野开阔了，觉得木偶戏不能满足各地的需要。
1926年，他们与六坛目连剧团的老朋友姚胜贵合作，共同创办了大型剧团，名为万福堂。他们购买了一个大的戏包厢和头盔、铠甲、袍子、刀枪、棍棍等服装道具。两支队伍合二为一，唱起了歌剧。根据需要进出时间。姚胜贵，六潭姚村人，他的三子、侄孙是目连戏姚氏的主要角色。长子姚武成，文化程度很高。他所唱的戏曲手稿是该地区最准确的，内容丰富生动，字迹清晰。直到“文化大革命”才被摧毁。姚胜贵一家善弹、弹、唱。他们不请外人，与黑手党队伍联姻，这使得队伍兴旺发达。黑帮团和姚家团合唱之后，实力增强，流动表演也更加频繁。
1935年，繁昌团山下举行水戏（祭祀水神，祈求风水不破），来自南岭马家园的平木二戏班被请来。邀请。其中，有一位老师，名叫任福奇，弹、打、弹、唱多才多艺。他带出来的孩子“皮肤嫩，口才好”，技艺高超，受到人们的高度赞扬。这时，铜陵帮也被请来协助演出。任福奇对陈文斗说：你陈黑寿如果想在武林界过上好日子，就必须“入社”（即加入武林界的艺人组织）。事实上，陈文斗早已迈过芜湖陶老子的“门槛”（当时的高本会班属于芜湖学派），但他很欣赏任福奇的过人技艺，多次恳求他拜他为师。任福奇见黑手队装备精良，知名度也高，便欣然接受任命，担任黑手队的常任老师。此后，越来越多的人要求加入黑手党队伍。经过选拔，招收了十几名条件好的年轻学徒，并举行了拜师仪式。团队基本成员达到30余人。
任福奇传授技艺后，黑手党队伍的表演水平不断提高，影响力也越来越大。为了扩大阵容、增添装备，陈文斗发动大家集资，变卖了自己在顺安焦埠的部分田地和水稻，资助队伍建设。可以说，团山脚大会剧是黑帮队伍的转折点。此后，进入了空前的繁荣时期，活动范围大，声誉极好。
抗战初期，日军入侵，铜陵沦陷，民间戏剧活动停止了两年左右。伪政权建立后，戏曲活动再次增多。由于目连戏信仰佛教，鼓励善行，宣扬因果报应，所以日军一般不干涉。然而，声望较高的组织者，也就是担任香火总管的先生，却不敢以执政官的身份出面。当时目连戏的表演多以驱邪求平安、祭祀山神、河神、火神、完成愿望为目的。
1945年抗战胜利后，大型戏曲活动（每10年或20年一次，视地点而定）逐渐恢复并持续到新中国成立前夕。黑手党队的最后一次演出是1948年底在顺桃山胡家祠堂举行。从此戏院停办，演员们要么回到家乡务农，要么回到家乡务农，出去做生意，或者到处闲逛。
几十年来，黑帮队伍一直在长江两岸进行流动表演，给当地群众留下了深刻的印象。经常去的地方有：庆阳县的永春桥、木镇等；南陵县包村、公孙坊村等；繁昌县的团结冲、阳面冲、毕家桥、旧县、恒山桥、贵州山麓等，武威的云岭、葛岭、茂林、野林、陈堂冲等，开城桥、娘娘庙、古楼岗、老牛堡、土桥河等松阳县、周家滩地区、大同、牌房头、大源社、后冲铜陵县、里湖、朱家嘴、老屋翠等地。此外，六潭、永丰、仁丰围入口处还有数十个站台入口（俗称尾口）。金浪、顺安、凤凰山等山区是黑社会性质组织经常活动的地方。
接下来我们就来说说黑手党前10名的工作和演技报酬。
黑帮队十大角色：第一是底角姚德培，第二是网角黄英发，第三是正面演员胡胜富，第四是正面演员蒋婉如和王继根，第五是小丑姚志平武生，第六是杨德发和姚占春，第七是小生崔千鹤和胡胜富，第八是丹丹姚宝成，第九是铁蛋姚志奇，第十名是花蛋崔明铎和胡宏宝。
据当时仍在世的黑手党队伍中的艺人回忆，当时演唱大会剧的经济报酬是按照每个阶段的演出天数计算的，是一次性打包的，不等从4天4夜到1天1夜。比如江南地区，4晚红一般是160元（光阳）。所谓4夜红，就是说演出从太阳落山时开始，一直持续到第二天日出，连续4天。江北有人一次给360元。计算方法以基本演出数为准。日本剧场演出每场约40元人民币，相当于20石。剧团自己做饭，而且都是一次性的。住宿由剧院（会议剧院的组织机构）安排。戏院设在祠堂、寺庙或公堂内。
剧团的总收入分为包厢主人、服装道具主人和演员28美分。管理衣箱的人员工资由衣箱主人支付。 80%的演员中，5%必须支付给失败者。
说到这里，我再多说几句失败者的话。
失败者是什么意思？就是出去联系舞台的人。
那么，太古是什么意思呢？ “太扣”是剧团常用的词语。是指剧团有没有接下来的演出，即有没有演出任务。有台口就意味着有表演任务，没有台口就意味着没有表演任务。尤其是在旧社会，演员的地位是比较低下的。戏班是一个没有保障的职业。演戏也是为了养家糊口，就像人要吃饭一样。舞台是剧团生活的口，非常生动。因此，“太口”一词就这样被使用了。
由此可见，失败者是多么的重要！相传，旧时落选的人多为年轻貌美的女子，银牙利齿，能言善辩，能把稻草变成金条。只要他们出手，老板们就安心了。现在单位领导有时会遇到类似丢票的推销员。她们中的大多数都是漂亮的年轻女性。他们来卖戏票、电影票、专场演出票等等。其实他们很努力，其中的酸甜苦辣只有他们自己知道并承受！为了剧团、为了公司，他们总是面带微笑，虚心请教公司的领导，谁能做出购买演出票的决定，哪怕只是一张。他们深知自己肩负着重大的责任。如果卖的票多了，剧团和演职人员的收入就多了，他们的生活就会好起来。虽然他们的劳动报酬比别人高一点，但说白了：谁愿意脸热屁股冷呢？他们为每个人工作，不考虑个人得失。他们的劳动值得尊重，他们也同样值得尊重！
再来说说演技报酬。
演员80%的片酬中，除了必须支付给落选者的5%外，剩下的75%将由演员根据演技水平进行分配。
一般按照10大职业，每个角色10分，名角11或12分，学徒小演员6分。勤杂工只负责处理食物。吃不饱、考了6分的学徒，如果表现好的话，还可以多付点烟和茶。用今天的话来说，学徒们的工资太低了，而且还不够吃。他们应该做什么？只要徒弟肯努力，听老板或师傅的话，老板或师傅叫他去追鸡，他就永远不会去追鸭子。老板或者师傅都会很乐意给他一些生活补贴，让他先吃饭。如果徒弟勤奋好学，天赋极高，是天生的演员，发展潜力大，人品好，徒弟就不用担心接下来的事情，徒弟的好运也会随之而来。比如说以后，如果一个徒弟先被老板或者师傅收为女婿，然后作为继承人，全面掌管戏班，这应该算是运气吧？
（网上下载）
《黑手党四夜》是一部热门大会剧，实唱3天3夜的连戏和1天1夜的台剧（京剧）。 《一夜红》一日一夜不唱台戏（京剧）。
经常演出的戏剧节目包括：
第一天头书：开光、过年、供佛、挂旗、斋僧、送他人、斋尼姑、斋人、二合、毛雪、二身、送马、背金、还骨、还金、中佛、四景、收旗、天门、开殿、登记、烧香、出世、升天、请僧、升座、扫地、劝姐妹、棺材、游历、拐骗、打甲、颁布法令、插旗、祭祀、绝色、舞河台、金刚山、望子孙、团圆。
第二天两本书：开篇、五马、六十年、香山、火焰山、下山、小寨和尚、三个工匠、砂锅、木索、练妓、布施、给戒、现身、恍惚、穿红、及散、葬骨、议事、恶报、开宫、诏令、征兆、中殿、三官殿、刑咒、阴会、指点、还邪、记述、纪念、小议、松龄、雪梅龄、见佛、团圆。
（网上下载）
第三天三书：开光、祈福、元宵、河桥、孤岭、打坐、演讲、春游、劝女、逼婚、理发、抢亲、搜寻、逃亡、上庵、一宫、二殿、咒鸡、巡风、三殿、判鸡、患头痛、四殿、五殿、赐米、六殿、教娶妻、七堂、送灯、挂灯、八堂、九堂、隆包、讨食、松龄、观音、正宫、打猎、遇狗、得狗、上庵、追狗、扫墓、盂兰盆灯节日，集会，设宴，筑祭，团圆幸福。
三部连续剧共演出130多场。实际演出可根据演出时间长短、大会剧规模、天数来选择。
第四日台剧（京剧）中，有三国剧《刘备过江》、《孔明姬丰》、《关云长》、《黄鹤楼》、《甘露寺》、《芦花荡》、《空城计》、《渭河》、《定军》岳飞剧有《八卦图》等，祝寿剧有《百年图》、《郭子仪诞辰图》等。此外，还有短剧《平桂》选段归窑，文王访贤，三娘教子。包公砍黑盆、兰桥挑水、抬板凳、补小缸、放牛等。上述台戏（京剧）都是由戏局的香火演员演唱的。
星星变了，大海也变了。中国发生了翻天覆地的变化，世界格局也发生了重大变化。新时代条件下，我们要摒弃封建文化糟粕，继承和弘扬中华优秀传统文化，筑牢文化基础，提供强大精神动力，为中华民族伟大复兴做出应有贡献！
