画
铁画原名“铁花”，它是安徽省芜湖地区的特产。铁画是中国传统独具风格的工艺美术品之一。铁画制作起始于宋代，在北宋时期非常盛行。到了清代康熙年间，安徽芜湖的铁画才形成自己独特的风格，并逐渐在四海之内享有盛名，它是中国工艺美术百花园中的一朵独特的奇葩。
芜湖铁画以锤当作笔，把铁当作墨，将砧当作纸，通过锻铁来创作画作，其技艺如同鬼斧神工一般，气韵自然天成。芜湖铁画因历史悠久、风格独具特色、工艺精湛无比、技艺高超出众而在世界上闻名。
铁画的制作起始于宋代，在北宋时期非常盛行。到了清代康熙年间，安徽芜湖的铁画才开始逐渐闻名于天下，形成了自己独特的风格，自成一体。从那时起到现在，已经有 340 多年的历史了，它是中国工艺美术百花园里的一朵格外美丽的奇葩。
芜湖濒临长江，交通较为便利。它曾是中国四大米市之一。这里蕴藏着丰富的铁矿资源。自古以来，冶铁业就十分发达，在春秋时期就有铁匠在此从事铁艺锻造。民间一直流传着“铁到芜湖自成钢”这样的说法。发达的冶铁业和高超的锻技，为芜湖铁画的创造提供了有利的条件。
芜湖铁画起始于清康熙年间。芜湖铁工汤鹏与芜湖画家萧云从相互砥砺，从而造就了芜湖铁画。根据清代《芜湖县志》所收录的《铁画歌·序》记载，芜湖人汤鹏起初是铁工，他的画室与画家的画室相邻，每天都能看到画家泼墨的气势，画师还呵斥过他。汤鹏受到激励后，便用煅铁制作出山水嶂、寒汀孤屿等，展现出了生动的趣味。汤鹏从国画中获得启发而创出了铁画。
铁画一经问世，“远客多购之”。同时，它在“名噪公卿间”。士大夫阶层把它当作“斋壁雅玩”之物来欣赏。文人墨客对它推崇备至，还赋诗著文加以赞扬。
清代金石家朱文藻在《题铁画》一诗中进行了生动描述：乍看时仿佛墨泼在素绢之上，山水人物仿佛都被空嵌其中。风拂过能让秀色在兰竹间飘动，雪催促着老杆支撑起松杉。华丽的轩榭逼人而来，带着寒气，即使在盛暑也让人想要增添衣裳。最适合在桦烛晓风的夜晚，能看到千枝万蕊在翠岩中绽放。对元明时代的旧迹一同仔细审视，反而觉得它们的暗淡让精神也有所减少。他觉得元明时代丹青高手的画作与铁画相比显得黯然失色。
清代诗人梁同书称赞铁画“无不精妙”，还说“世间罕见此画”。他创作了《铁画歌》，其中写道：“是谁将其幻化作绕指般的柔软之物呢？其技艺巧妙地胜过了江南的钧巢之笔。……绘画容易被色彩所改变，而此画却铮铮作响且长久不会毁坏。”
铁画以低碳钢为原料，把铁片和铁线进行锻打焊接，制成各种装饰画。它把我国传统国画的构图法吸收过来，将民间剪纸、雕刻、镶嵌等各种艺术的技法融合为一体，用低碳钢作原料，经过千锤百炼后锻制而成，其风格刚劲挺秀，显得朴实雅健，呈现出黑白相间的效果，有虚实相生的特点，神似国画。
芜湖铁画是以国画为源头的。它具备新安画派落笔瘦劲且简洁的特点，有着风格冷峭奇倔的艺术特质。完全依靠手工锻打去完成，运用中国画的章法，通过黑白对比以及虚实结合的方式，别有一番情趣。
铁画汲取了中国传统国画的构图法，还汲取了金银首饰、剪纸、雕塑等工艺技法。它以熟铁作为原料，艺人们把锤当作笔，把炉当作砚，把铁当作墨，把钻当作案，通过锻铁来创作画作。依据画稿取料放入炉中，经冶炼之后，再经过锻打、焊接、钻锉、整形、防锈烘漆等工序，之后衬上白底，装框成画。画面保持着铁的本色，没有涂彩。它精致地制成了山水、人物、花卉、虫鱼、飞禽、走兽等各种艺术品。
它的特点一方面具有国画、水墨画的意境，另一方面又具备强烈的艺术立体感，呈现出黑白分明且苍劲凝重的模样，被称作“巧夺万代所未有”。铁画不但拥有国画的神韵，还具备雕塑的立体美，同时也展现了钢铁的柔韧性与延展性，从而形成了独特的艺术风格，被赞誉为“中华一绝”。
用铁一般的资料打造出优美的图画，凭借铁一般的意志创造出伟大的中华。当年郭沫若先生所题写的内容，正是对芜湖铁画最为精准的评价。铁画艺术奇葩历经 400 年，代代传承，曾几度历经风雨而辉煌。然而在现代商品经济的冲击下，它像其他很多“非遗”技艺一样，面临着传承与发展的困境。工艺美术厂负债破产，老艺人流散情况严重，小作坊乱象丛生，纯正的铁画技艺濒临失传。据不完全统计，芜湖从事铁画制作的手艺人已不足百人。
