绘画通常是一种使用钢笔、画笔、刀、墨水和颜料等工具和材料在纸张、纺织品、木板和墙壁等平面（二维空间）上创建图像的艺术形式。用重铁材料来连接画面，简直不可思议。
但在安徽芜湖等地，却长期存在着一种铁画绝活，即以锤为笔，以铁为墨，以砧为纸，以锻铁为画。这是一种神奇的工艺，具有天然的魅力。
芜湖铁画吸收了中国传统绘画的构图和金银首饰、剪纸、雕塑等技法，以低碳钢为原料，经过拔、剪、砸、烧等工序，用蜡绘画，并装框。通过“复活”、“钻孔”等技法，可提炼成山水、人物、花虫、鱼鸟、走兽等各种艺术品。它融合了剪纸、雕刻、镶嵌等多种民间艺术技艺。采用中国画手法，黑白对比，虚实结合。它有一种独特的趣味，让人敬佩。同时，也让人好奇它的来历和技艺。
芜湖铁画
（起源）
芜湖铁画始于清朝康熙年间。据清代《芜湖县志》《铁画歌序》记载，芜湖人唐鹏“幼时为铁匠，在画室旁。每逢一日见其泼墨功力，画家怒斥他，因他把铁打成山水，张，一座孤岛，生机勃勃，充满了国画的灵感。并创作了铁画。
铁画一经问世，不仅“被众多远道而来的游客所购买”，而且“在官员大臣中享有盛名”。士大夫们赞赏其为“精妙的壁上戏”。文人墨客对其推崇备至，赋诗作文，歌颂它。 。清代金石学家朱文藻在《铁画题》诗中有生动的描述：“乍看如素帛泼墨，而山水人物皆嵌于天。美丽的色彩在风中移动，兰竹在移动，雪催着老竿支撑着松杉。”华轩有寒气，炎热的夏天最好多穿点衣服。最好看一下元明时期的旧迹，元明时期大师的气概就减了。与铁画相比，这些画也显得苍白无力。清代诗人梁同舒称铁画“皆妙”、“世所罕见”。他写《铁画歌》说：“谁能说出缠绕手指的幻象，巧夺江南君潮笔……画易变，画不毁”。
芜湖铁画曾参加法国巴黎世界博览会、匈牙利布达佩斯造型艺术展，并在日本、科威特、意大利、尼日利亚、沙特阿拉伯、香港等20多个国家和地区展出。 1958年，毛泽东、刘少奇先后在安徽省博物馆欣赏芜湖铁画，盛赞铁画艺术精湛，欲将其发展。
芜湖铁画生产
1959年至1960年，老艺术家褚延庆及其弟子创作的大型铁画《迎客松》、《眉山水库》和铁书《沁园春·雪》在人民大会堂展出，还有毛主席纪念堂。铁书《长征诗》是芜湖铁书代代相传的经典之作。
（技能）
芜湖铁画源于中国传统绘画。具有新安画派的艺术特色，笔画纤细凝练，风格冷峻固执。完全由手工锻造完成。
铁画借鉴了中国传统绘画的构图和金银首饰、剪纸、雕塑等技法。它以熟铁为原料。艺术家以锤为笔，以炉为砚，以铁为墨，以砧为案。制作一幅画时，需要根据图纸取材并放入炉中。冶炼后经过锻造、焊接、钻锉、成型、防锈、烘烤，然后衬上白底，装框成画。这些图画保持铁本来的颜色，不作彩绘，而是提炼成山水、人物、花虫、鱼鸟、走兽等各种艺术品。其特点不仅是国画、水墨画的境界，而且具有强烈的艺术立体感，黑白分明，雄浑凝重，被誉为“万代绝无仅有”。
铁画不仅具有国画的神韵，还具有雕塑的立体美。还表现出钢铁的柔韧性和延展性，形成了独特的艺术风格，被誉为“中华一绝”。
（分类）
铁画的种类分为三类：第一类是小场景，多以松、梅、兰、竹、菊、鹰等为题材。这种铁画用衬板装框，挂在白墙上，黑白分明。线条刚劲挺拔，结构清晰，更显端庄醒目；第二种是灯笼画，一般由4至6幅铁画组成，内衬纸或素帛，中间可点燃蜡烛，光芒四射，情趣盎然。第三种是灯笼画。画面多为风景，古朴典雅，蔚为壮观。
（遗产）
经过300多年的传承和发展，芜湖铁画在传统小场景的基础上，创造了立体铁画、盆景铁画、瓷盘铁画、纯金和镀金铁画等，画灯、屏风等，形成了座屏、壁画、书法、装饰陈设、文化礼品等五个系列200多个品种。以其独特的艺术风格和魅力，在艺术界独树一帜。
然而，当今市场经济的利润驱动不断影响着铁画的品质。加之兼具国画修养和文学修养的铁画艺术家的涌现，芜湖铁画面临着变形和技艺流失的困境，急需国家的支持和帮助。
