以锤为笔、以炉为砚、以铁为墨、锻铁成画……一幅气势磅礴的铁画《湾区万物》于5月10日在深圳大会堂揭幕。还有大海，有高楼大厦，绿树成荫，还有铁树银钩。透过铁质的材质，深圳充满活力、艺术气息浓厚的城市风貌呈现在墙面上，令人感动，吸引观众驻足流连。
该作品的创作者是芜湖铁画锻造技艺国家级传承人、中国工艺美术大师褚金霞带领的团队。 5月9日，记者独家采访了这位76岁的工匠。她目光坚毅，表情流畅，和蔼可亲，讲述着这部作品的创作故事。在她看来，《湾区一切》不仅在手法上大胆尝试将传统山水与现代城市相结合，而且立意深远，展现了深圳发展的伟大成就和钢铁般的意志。
坚守“钢铁意志”
铁画，原名“铁花”，是安徽省芜湖地区的特产。它是中国传统工艺美术之一，风格独特。芜湖铁画的构图、布局借鉴了国画、水墨画的笔法和组织。技法综合吸收了传统剪纸、木刻、雕刻、金银镶嵌等工艺的特点，融中国画的笔法和组织于一体。画面明暗对比鲜明，立体感强烈。在工艺品中独树一帜。
76岁的储金霞是芜湖铁画锻造技艺国家级传承人、中国工艺美术大师、第九届全国人大代表。 2007年被授予“中华民间文化优秀传承人”荣誉称号。
楚锦霞从15岁开始创作铁画，至今已有60多年。谈到大师的称号，她很谦虚：“我只是一个铁匠。”但看着她长满老茧的双手，立刻就能感受到她对这门艺术的热情和热爱。
年轻时，她拿起锤子敲铁，楚锦霞一开始也拒绝了。但她的父亲坚持让她尝试学习，她逐渐爱上了这门艺术。她从学徒开始。拉风箱、锤煤是基本功。她刻苦学习，潜心钻研锤打锻造的生产技艺。
“从事铁画创作，必须有钢铁般的意志。”这是楚金夏一直坚守的信念。这种信念也来自于家庭的影响。 “父亲对我影响很大，不仅是艺术水平，还有他的人格魅力和对铁画的坚持。”楚锦霞告诉记者。她的父亲褚延庆是芜湖铁画第四代传承人，参与创作了重达400公斤的巨幅铁画《迎客松》，至今仍悬挂在人民大会堂国宾接待厅。
山水画与现代都市的完美结合
楚锦霞此前曾来过深圳参加国际文博会，对这座城市的深圳速度和深圳精神十分钦佩。当收到深圳市政务局的邀请时，她既兴奋又紧张。 “一听说我受邀创作展示深圳繁荣发展的铁画，我既激动又感到荣幸。这表明深圳对铁画艺术的重视和关怀”楚锦夏笑着说道。
虽然创作的时间不够，但楚锦霞认为这是一个实现自我突破的机会。褚金霞告诉记者，“铁画通常以传统山水画为基础，题材多为人物、山水、花鸟等。这次我们想创作一幅展现深圳城市特色的作品，现代景观，这对我们的创作来说也是一个很大的挑战。”
楚金夏决定接受挑战。以往她创作的铁画多为自然山水的表现，如《黄山》、《四君子》等，这次她将山水画的艺术形式与城市景观完美融合。她通过艺术手法，突出了主题，感动了观众。
你在纸上得到的东西很浅，但你知道你必须详细地做。为了加深对深圳的了解，楚锦霞带领团队来到深圳进行深度采访。他们参观了市民中心、莲花山、梧桐山、深圳湾、平安大厦等，让她对这座绿色高楼林立的城市有了更多的了解。对国际大都市有了更深入、更具体的认识。
在铁画的世界里，有句行话：铁是筋骨，画是灵魂。绘画作为作品的灵魂，在作品中起着决定性的作用。经过至少5次修改，设计师的图纸完成了。 “这项工作必须精益求精，确保在有限的时间内高质量、高水平地完成。”楚锦霞说道。
现代景观题材实现新突破
当我们走进深圳会馆，我们就会被这“湾区的一切”深深感动。深圳的自然风光与城市建设相得益彰，湾区的宏伟风光一一呈现，激励人们前行。
每一锤子敲出来的作品，都凝聚着楚锦霞的心血和精力。她对《湾区的一切》非常满意。她说：“这部作品对铁画艺术的发展和推广也产生了积极的作用，让铁画的现代山水题材有了新的面貌和突破。”
储金霞告诉记者，铁画多采用传统山水画中的麻倒角法，尤其是山峦的表现。此次，为了呈现深圳的特色和自然环境，山体的表现手法多采用斧劈，简单明了。作品中还突出了很多深圳元素，如梧桐树、椰子树、深圳湾大桥、大鹏展翅的市民中心等，深圳标志性建筑与自然风光的有机结合，给深圳人以强烈的感觉。的身份。
“创作的材料是铁，锤子是工具，画的意义在你的心里。只有当你具备了这一切，你才能让你的作品在锤子下绽放。”楚锦霞说：“细节的魅力和生命力，是一幅铁画成功与否的关键。”
（原标题《独家专访国家芜湖铁画锻造技艺传承人楚金霞：赋予铁画艺术新面貌》）
